30 Avenue Montaigne
Adéntrese en el corazón de 30 Avenue Montaigne, esta “pequeña colmena” donde nació la leyenda de Christian Dior hace 75 años.
Los salones de presentación
Los salones en los que se presentaban las colecciones, situados en la segunda planta con vistas a la avenue Montaigne, eran verdaderos salones, como podían encontrarse en palacios y mansiones. Charles-Frédéric Worth, a quien se atribuye la creación de la alta costura, tuvo la idea de crear salones con una decoración y una iluminación suntuosas para que las clientas pudieran probarse los vestidos en las mismas condiciones en las que se iban a lucir.
Victor Grandpierre
Victor Grandpierre decoró y amuebló 30 Avenue Montaigne en colores neutros que realzasen los modelos presentados: “Creó el salón [Paul César] Helleu de mis sueños” afirmó Christian Dior, “todo en blanco y gris perla, muy parisino, con sus apliques de pantalla pequeña, sus arañas de cristal y sus numerosas palmeras kentia”.
Los salones vacíos.
Unos días antes de la presentación de la colección, se organizaban ensayos en esos salones, durante los que se analizaba una primera serie de unos 60 prototipos que ilustraban el tema principal de la colección, para ajustarlos en función de la luz y el lujo del decorado. Durante las pruebas y los ensayos, se añadían algunos prototipos y otros se dejaban de lado hasta que la colección se unificase. Tres días antes del desfile, se llevaba a cabo el ensayo con los vestidos. Las joyas, las bufandas, los pañuelos y los zapatos que les daban el toque final a las siluetas se elegían en ese momento, y los sombreros, creados por Mizza Bricard al mismo tiempo que la colección, se asignaban definitivamente.
Trafalgar
El desfile seguía un orden que se estudiaba minuciosamente durante los ensayos. Tenía que tener un cierto “dramatismo”. Por esa razón, los prototipos que iban a representar la nueva moda se colocaban en el centro del desfile. Se llamaban “Trafalgar”, y pronto se encontrarían en las portadas de revistas de todo el mundo.
El vestido Chérie estaba destinado al éxito; este vestido camisero de verano fue uno de los looks más vendidos de la primera colección.
“De repente, nos damos cuenta de que no hay suficientes vestidos camiseros ni suficientes modelos espectaculares para las revistas, Trafalgar, como los llamamos. Sentimos que tenemos que añadir un vestido rojo”.
La presentación
El orden del desfile también se indicaba en los esquemas, y obedecía a ciertas normas de prioridad. Primero salían los trajes, luego los conjuntos de ciudad, seguidos de los vestidos más formales, los vestidos de cóctel, los vestidos de noche cortos y, por último, los vestidos de noche largos y los vestidos de gala, que solían presentar bordados espectaculares. El vestido de novia ponía el broche final al desfile.
Comunicado de prensa de la colección de alta costura Primavera-Verano 1954, línea Muguet. © Dior
Momentos finales
Durante estos momentos finales, toda la Maison trabajaba en una efervescencia increíble. El día del desfile, los salones se llenaban de flores, se perfumaban con Miss Dior y se iluminaban con las espectaculares arañas. Se organizan las sillas y se colocaba en cada una de ellas una tarjeta con un número, listas para recibir a los invitados.
Una empleada de la maison de costura Christian Dior finalizando los preparativos antes del desfile, 1956.
Una empleada de la Maison colocando a los invitados antes del desfile de alta costura Primavera-Verano 1956, el 1 de enero de 1956.
Christian Dior se ocupa de los últimos detalles del arreglo floral de la repisa del grand salon, alrededor de 1954.
Madame Minassian, la jefa de las vendedoras, apoyada por sus asistentas, reflexiona sobre el plano del desfile para alrededor de 350 clientes.
El departamento de prensa supervisa la disposición de los invitados en el grand salon, alrededor de 1953.
“Este primer éxito no podía contar con un reconocimiento más apropiado que el recibido de Christian Bérard durante la cena en casa de Marie-Louise Bousquet con Michel de Brunhoff, Boris Kochno y algunos otros. Bébé me regaló una pintura al pastel de la fachada de Avenue Montaigne, que más tarde reproduje en todo: bufandas, tarjetas de Navidad, los programas de la colección…”.
El dibujo de 30 Avenue Montaigne que Christian Bérard regaló a Christian Dior el día de la presentación de su primera colección es un amuleto de la suerte. Actualmente se encuentra sobre la chimenea del grand salon.
Desfile de la mañana
El desfile de las 10:30 de la mañana era para la prensa. Los asistentes recibían un programa con el nombre de cada prototipo acompañado de una breve descripción. El grand salon bullía con la multitud emocionada, así como el rellano y la escalera, donde se apretujaban los últimos invitados y unos cuantos empleados privilegiados de la Maison. En la parte de arriba se colaban unas cuantas aprendices que no querían perderse el espectáculo.
Los últimos invitados asisten al desfile desde la escalera.
Marie-Louise Bousquet, Richard Avedon y Carmel Snow asisten al desfile de alta costura de Christian Dior.
Marie-Louise Bousquet, Richard Avedon y Carmel Snow asisten al desfile de alta costura de Christian Dior.
La duquesa de Windsor en el desfile de alta costura de Christian Dior.
Audrey Hepburn, invitada al desfile de alta costura Otoño-Invierno 1959 de Yves Saint Laurent para Christian Dior.
Lauren Bacall y Humphrey Bogart asisten al desfile de alta costura de Christian Dior, alrededor de 1951.
Presentadoras
En la entrada del salón, una primera presentadora, que solía ser una vendedora adjunta, anunciaba el nombre del prototipo y su número, en francés e inglés, y esta información se repetía en el segundo salón y al público del rellano. En aquella época, el desfile era un espectáculo de dos horas, “sin trama ni entreacto”, que se desarrollaba en silencio, puntuado únicamente por los aplausos.
“Escondido tras una cortina gris que me separa del salón, escucho cómo cobran vida mis vestidos, ya que su verdadera existencia comienza la primera vez que alguien los luce”.
Enhorabuena
Tras el desfile, los invitados se levantaban y se reunían en el grand salon. Era el momento de los besos y las enhorabuenas. Más tarde, Christian Dior volvía a los camerinos para celebrar el evento con las modelos y las premières.
La actriz Marlène Dietrich da la enhorabuena a Christian Dior al final de su desfile de la colección de alta costura Otoño-Invierno 1955.
Christian Dior recibe las primeras impresiones de los invitados tras la presentación de su colección, alrededor de 1950.
Christian Dior besa a una de sus colaboradoras en el camerino tras la presentación de una colección.
Christian Dior besa a una de las invitadas tras la presentación de la colección de alta costura Otoño-Invierno 1955.
Christian Dior saluda a Carmel Snow, jefa de redacción de la revista estadounidense Harper’s Bazaar, tras un desfile.
Compradores profesionales
A las 15:00 se celebraba la segunda presentación, a la que se invitaba a compradores profesionales procedentes de todo el mundo. Los más importantes eran los representantes de los grandes almacenes estadounidenses, que habían pagado cara su asistencia al dejar una fianza por sus futuras compras. Madame Suzanne Luling y Madame Yvonne Minassian se encargaban de la organización de los compradores estadounidenses, y preparaban su sala con esmero. En los salones, tres o cuatro personas contratadas por la Maison tenían como objetivo detectar la más mínima tentativa de boceto.
El desfile era más tranquilo con este “grupo de especialistas” dotados de una “mirada fotográfica”. Cuando finalizaba, los compradores concertaban citas con su vendedora para realizar los pedidos. Durante horas y horas, los prototipos se observaban por delante y por detrás y se medían. Y hasta el día siguiente, los salones no podían acoger a los clientes privados.
Tarjeta de invitación para Miss E. Stanley, compradora de los grandes almacenes William Filene's Son Co. de Boston, invitada por Madame Minassian para asistir al desfile de la colección de alta costura Otoño-Invierno 1949.